第1章 不想学教资

晚上八点十八，网课《中国美术史》进行时。

上一会儿课，写会儿笔记，心情就烦躁，屁股都坐麻了，感觉高中都没这么累过。

现在学到两宋宗教艺术，西夏巴拉巴拉，，我很喜欢记一些有的没的的笔记，从小就是。

很喜欢做笔记，密密麻麻，但又得讲究美观，但我从不温故我的笔记，因为我知道这不是重点。

我已经记了三十五页笔记，刷课能让我记得一点知识，我不想直接干巴巴背资料，现在还有38天考试。

我在反复做思想斗争，是直接被重点还是刷课过一遍，每天，无时无刻，都在做斗争。

有趣的是莫高窟著名的“欢喜洞”。

之前被认为是元代，现被认为西夏时期。

画面是双修，老师讲到密宗佛教是上层所信仰的不是国教但是有国教地位。

元代皇帝躲在宫里双修，被汉代文人记录下来。

这让我觉得……，想到了很多无语事件，比如《天龙八部》翻拍，“段誉见到王语嫣尿裤子”。

……

这显然不是科三重点，让我们来看看重点笔记吧！

隋唐绘画艺术分为绘画与艺术。

绘画有人物画、山水画、花鸟画。

人物画分为道释人物画家与仕女画家。

道释人物画家在初唐时期中原画风与西域画风。

1.中原画风主要是阎立本，内容:(1)人物简介:工于写真，取材多是贵族官宦以及宫廷历史事件。(2)技法特点:线描健劲，设锁色深沉，人物动态较为拘谨，重视面部特征的刻画，都反映了对传统的继承和发展创作影响十分深远，代表作有《历代帝王图》《步辇图》。

《历代帝王图》内容此图描绘了西汉至隋13个皇帝的形象，通过相貌、表情刻画，揭示心态、气质和特征。

艺术特色:画家用画笔评判历史褒贬人物。虽然有程序化的倾向但是在人物个性刻画上进步很大，不落俗套，个性分明，画面遵“主大从小，尊大卑小”的人物安排原则。①重色晕染衣纹，色彩效果凝重；②人物造型准确，用笔舒展，用线多为粗细均匀的铁线描，体现初唐人物画的特征，有别于南北朝时期人物创作的技法，肖像创作达到了新的水平。

另外说一句，现存的《历代帝王图》前半卷被认为是北宋中补画，后半卷是原作。但是，这也有争议，有人还认为是初唐时期“让与郎余令画”的。

《步辇图》，贞观十五年年唐太宗下嫁文成公主与松赞干布联姻事件。

意义:表现唐代中央政权与边远民族友好交往，有重要的历史价值。人物形象和性格特征的成功塑造表达出唐代肖像画创作的成就。

艺术特色:作品构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性，设色深沉并适度晕染，效果单纯明朗，人物动态描写拘谨，着重面部特征的刻画，反映了对传统的继承和发展。

《步辇图》作者也是有疑虑，有人认为是北宋摹本，因为《步辇图》后有北宋张伯义写的这个篆书。

2.西域画风画家是尉迟乙僧，他是阗国人，于阗，现新疆和田。

佛教艺术发展史，尤其是佛教绘画发展于阗起了非常重要的作用，印度传来佛教是雕刻、石窟、建筑艺术，于阗形成了三股绳融合在一起，有了绘画艺术。绘画从于阗发出来后来影响中国佛教艺术传承绘画，它的渊源追溯到于阗。

尉迟乙僧:①擅长佛像和外国人物，其父是由西域入居长安的外族画家。②画外国鬼神，也在慈恩寺画凹凸花、千手千眼菩萨和千钵文殊等。③绘画特征:“画外国菩萨，小泽用笔劲紧，如曲铁盘丝，大则洒落有气概，表现方法:铁线描，设色重与晕染相结合，突出立体感，使人们耳目一新。

3.盛唐时期的吴道子，(1)历史成就:“画圣”，其风格被称为“吴装”，宋代画家追逐向往其画风，吴道子画山水笔迹豪放，山水之变始于吴。

(2)技法特点:①早年学顾陆，中年后创造“莼菜条”式的描法。②其描绘人物的衣袖，飘带具有迎风招展的动势，故有“吴带当风”之称。③人物设色“敷彩于焦墨痕中，略施微染”吸收西画的明暗立体感又保留传统绘画的线条为主的民族特色。④吴道子的宗教绘画风格被誉为“吴家祥”，标志着崭新的民族化的宗教画得以完全成熟创造疏体，代表作《天王送子图》等。

(3)吴家祥“吴带当风”是形容吴道子的绘画风格。成就首先表现在宗教绘画上，吴道子的宗教绘画风格被誉为“吴家祥”，绘制壁画300余壁，线条富有动感和强烈的节奏感，带有着“天衣飞扬，满壁风动”、“下笔有神”的效果，吴家祥与曹仲达的曹家祥有着明显的区别，被宋代评论家“曹衣出水吴带当风”来概括。